陶瓷百科
瓷畫藝術，讓我和我的小伙伴們都驚呆了！
瓷磚壁畫的創作，無論從繪畫還是燒制來說，都是極為困難的。張松茂大師在創作壁畫時，先在宣紙上做畫，以此做為瓷磚壁畫的草圖，然后根據草圖，在一塊塊小瓷磚上進行繪畫。因壁畫遠比草圖大，在放大復制到瓷磚上時，會丟失許多細節，因此還需在瓷磚上進行再次創作，力求畫面細膩，色調統一，以達到圖案的完美銜接。上世紀70年代、80年代時，還沒有大型瓷板，壁畫須由幾百甚至幾千塊小瓷磚逐一繪畫、燒制、拼合而成，在燒制過程中，要嚴格按照順序進行燒制，否則幾千塊的小瓷磚亂了順序就無法拼合。其繪制工作難度之大，超乎想像。整個作品色差極小，要求不能視覺不能察覺，畫面拼合嚴絲合縫，工藝要求極端苛刻。
《百花爭艷》瓷磚壁畫
繼1979年為北京首都機場繪制《森林之歌》大型瓷磚壁畫之后，張松茂大師繪制壁畫的激情便一發而不可收，先后為北京人民大會堂、江西物貿中心、景德鎮火車站等公共場所繪制了《井岡春色》、《滕王閣詩意》、《古閣臨風》、《昌江帆影》、《百花爭艷》、《廬山駿馬圖》、《潯陽勝景》等大型瓷磚壁畫。
《森林之歌》畫作原稿為中央工藝美術學院教授祝大年先生所作，表現的是云南西雙版納的自然風光和風土人情，畫作意境優美，構圖復雜，色彩豐富。要把這樣一幅紙畫放成23米寬、3米高，將近70平方米面積，并由3000多塊15厘米見方瓷磚組成的瓷磚壁畫，難度是顯而易見的。景德鎮為此抽調了30多名繪瓷高手組成一個龐大的工作班子，由陶院老師施于人(祝大年學生)和張松茂大師兩人負責指揮制作施工。
他們首先碰到的是兩個難題：一是用哪種彩繪方法在陶瓷上表現原作風貌？有人提出用粉彩方法，張松茂大師斷然否定了，因為他太熟悉粉彩顏料的料性，認為粉彩顏料化學成分變化太大，如此大面積的繪畫，色差不好控制和掌握，經與大伙商量，他決定采用新彩顏料繪制。
二是30多個人同時制作一幅繪畫，如何科學合理分工才能最大限度地發揮每個人的效能？經研究他們30多個人按畫面不同結構內容分成6個組：樹葉、樹干、人物、動物、山石、流水各一個組，張松茂大師主要負責繪制人物并負責統籌監制。這樣分工合作，既不會忙亂，又不會窩工，整個工作顯得井然有序。
《含鄱口》瓷磚壁畫
經過3個多月的日夜奮戰，吃住在制作現場，張松茂大師和制作組的同仁都掉了一圈肉，對個人來說，雖然當時并沒有多少經濟報酬，甚至連復制者的名字都未能署上，但他們誰也沒有一聲怨言，因為他們人人心里都明白，這是為我們國家的對外窗口首都機場完成的一項偉大工程，是展示我國壯美山河的一項工程，也是展現景德鎮優秀傳統陶瓷工藝美術的一項工程。想到這些，張松茂大師和他的制作組成員們也就感到欣慰和坦然。
《森林之歌》瓷磚壁畫的制作成功，在當時的首都美術界引起轟動，各大媒體也都紛紛以顯著位置刊載報道文章，其意義不僅僅是一幅瓷磚壁畫的藝術價值，充分顯示出景德鎮陶瓷裝飾的傳統優點和獨特風格，為今后的大型瓷板畫制作闖出了一條新路。
《桃源問津》瓷磚壁畫
完成《森林之歌》制作任務后的第二年，張松茂大師又接受了人民大會堂江西廳《井岡春色》瓷磚壁畫的創作任務，他并沒有滿足于以往多次對井岡山寫生所積累的素材和體驗，毫不猶豫地再次背起畫板重上井岡山，去進一步體驗生活，捕捉新的素材，重新審視已無數次觀察描繪過的景物，又一次帶回來大量新的寫生稿和新的體驗，然后一頭栽進創作的緊張工作中。正是由于他的精心設計制作，當一幅8米寬、4米高，描繪井岡春色的氣勢恢弘的瓷磚壁畫出現在人民大會堂江西廳時，無論專家還是領導都贊不絕口。
《井岡春色》瓷磚壁畫
《古閣臨風》和《昌江帆影》是張松茂大師1984年為景德鎮新建火車站創作設計的兩幅巨型壁畫，各長11.5米、高4.8米，分別由2600多塊陶瓷釉面磚組成，比人民大會堂的《井岡春色》還要大。為了在這兩幅壁畫中集中表現出景德鎮的山水人文特點，張松茂大師花費了一個多月的時間，踏遍了瓷都的山山水水，畫滿了三大本速寫本，拍攝下五本影集，歷經一年多的反復構思和取景，繪制和加工，終于完成這兩幅巨作。江西省陶瓷工業公司一位從未謀面的王先生，在看了這兩幅作品后感慨萬千，寫信給張松茂大師贊嘆他的非凡才藝，并為其中的《古閣臨風》壁畫賦詩一首：“高閣巍巍聳太空，松樟回護綠蔥蘢。曉煙淡漠浮群鴿，云影輕濃鎖萬峰。露舍露江原露廓，藏街藏市即藏工。構思布局真奇特，寬廣襟懷竟不同。”表達了對作品和作者的由衷贊譽。
《古閣臨風》瓷磚壁畫
從1994年至1997年，張松茂大師與日本80多歲的著名陶藝家浦上善次合作，完成了一幅高5米、寬15米的瓷磚壁畫《廬山駿馬圖》，由張松茂大師繪制廬山五老峰，浦上善次雕塑五匹駿馬，構成一幅瓷畫與瓷雕完美搭配的大型瓷壁畫，這在國內外還是不多見的。畫面上的廬山五老峰，形似盛開的芙蓉，山高云低，雄偉壯麗，充分表達了唐朝詩人李白的“廬山東南五老峰，青天削出金芙蓉”詩句的意境。
《昌江帆影》瓷磚壁畫
自1979年來，張松茂大師先后創作完成了數十幅大型瓷磚壁畫，其中除《森林之歌》是復制加工集體制作的，《廬山駿馬圖》是兩人合作的以外，其余都是他一人獨立創作設計的。每幅壁畫都由幾千塊小瓷磚組成，這中間需要付出多少才智和艱辛！張松茂大師為何如此鐘情壁畫的創作呢？在他看來，壁畫這種藝術形式，最能體現我們民族藝術的特色和精神，而且表現形式多樣，受眾面廣。充分利用壁畫的優勢和特點，使藝術為人民大眾服務，是藝術工作者義不容辭的責任。也許正是這一點，才使得他對壁畫創作孜孜以求、情有獨鐘。張松茂大師創作的壁畫與他執著的精神，已成為陶瓷界的佳話，也必將成為陶瓷史上的有力見證。